多田祐子です。
多田建築設計事務所共同主宰
７年先のライフスタイルをカタチにする建築家・講演家
一級建築士
福岡県生まれ
共感覚保持者
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■近々のセミナー、講演等のお知らせ ✨
２０１６年７月３日（日）トークセッション
「建築家との家づくりを経験した建て主さんの話を聞いてみよう」＠多治見セラミックパークMINO
http://aqua-marine.tea-nifty.com/arttada/2016/06/post-2f00.html
当日の様子をスライドショーにしました✨ YouTube にてご覧ください。
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2013年７月 北鎌倉の家が「渡辺篤史の建もの探訪」 にて放送されました。
２０１５年１月 渡辺篤史×多田祐子トークショー にて。
秋の高い空のもと、街を歩いているとふわりと金木犀の甘い香りが鼻をくすぐります。
と同時に小学生の頃の遠足の日を思い出すのです。今は建て替えてしまった実家の玄関脇きに、金木犀の木があり、やはり良く晴れた日にいつもより軽いリュックサックを背負って意気揚々として出かけたことを。
マルセルプルーストよろしくプチマドレーヌと紅茶がその美しい記憶を甦らせ、最後は大作である長編小説を書くに至るまでなれるかしらん、と＾＾；
「失われた時を求めて」ですね。
相変わらず、あちこちに出張しては、打ち合わせを５、６件済ませ、戻るとひたすらアトリエに籠もり図面作成。ひょっこりと時間を見つけては油絵を作成するという旅と芸術と子育て（といってももう息子二人とも精神的には私より大人だけど＾＾；）三昧。毎日丸ごと幸せな日々を過ごしております。
さて、今、横浜でも仕事してます。実施設計が進んでおりますが、ボーリング調査の様子。しばらく様子を見てましたが、そのやり方がとても原始的で、なんだかホッとしたりして（笑）嗚呼、昭和だなあって。
絵もようやく出来てきました。
アクリルガッシュには慣れているものの、油絵に取り組むのははじめて。しかも３０号（９１０×６５０）
最初は、描き方や捉え方がまるで違うので、戸惑うばかりでした。
上の写真まで出来る前の日の感想を記録しようと思いfacebookに投稿しました。
まさに困惑の渦中にいます。
しかし、次の日、新たな気持ちで絵に向かおうとしたその時、
アトリエを主宰されているマダムにこう言われたのです。
「この風景をひとつのものとして見るのよ。各々のパーツにとらわれていてはダメ。多田さんは自分の持っている世界が明確にあって、それを表現できる貴重な人なのだから、考えないの。好きなように手を動かすのよ」と。
この言葉で何かストーンと腑に落ち、カンカンカーーン！とアタマの中で鐘が鳴りました。瞬時に何かどよーんとした重いものが消えたのです。
それから、約２時間半、ほとんど記憶にないくらいに手だけがひたすら動く、といった感覚でした。それで、ようやく絵に魂が宿りました。
そうです。私は頭でばかり絵を描こうとしていたのです。だから、自分のイメージの中にあるものが描けない。頭と手は繋がっていますからね＾＾；
美しい海を描きたいのに、一生懸命、水素原子と酸素原子を精密に描こうとしている人みたいな感じです（表現が理系女子ですが）
それまでのワタシは、どこかに優等生的思考があり、また、境界線をミリ単位で決めていくといういつもの設計の仕事のくせで絵を描こうとしていたのです。
建築の設計は頭の後ろのほうにあるおぼろげなイメージを、境界線を決めていくことで次第に出来てきます。
特に異素材の取り合いをどう納めていくか、それは本当に納まるのか、またコストは見合うのか、建築基準法上クリアにしなくてはいけない要素は含んでいないか、施主の意向とは合っているか、経年変化はどうか、メンテナンス可能か、美しくできるか、職人にどう伝えるか、職人が施工できるか、といったような細かな条件をクリアにして秩序づけ、ひとつのモノを作り上げていきます。この判断を毎日何十回しているかな、と思うと、ぞくっと寒気がしますが（笑）
そう、建築の世界は、ひとつひとつが一本の線という明確な境界が存在しなくてはならない。しかもその一本の線には、度重なる思考とエネルギーの重みが乗っかっているのです。だから一本の線は我々建築家にとっては命と同じくらい貴重なのです。
しかし、絵画は全く真逆。
「線がない。。。」
この事実に直面した時、正直、頭の中が真っ白になりました。
だって、ワタシにとって命と同じくらい大切な線がない。。。
しかし、そもそも物事に境界線などはなく、物体が存在しても、それは絵の中では物体は主体ではなく書き手から見た客体ということ。最近では量子力学でも解明されていますね！
「私に見えるたぶん存在するであろう物体は、たった今はこうなのよ」と
そのモノの境界線を引き現すのではなく、逆に周りに影を落とし、浮き彫りにしていく。
色にしても、設計の仕事では、塗装屋さんなどには、茶の１８番を８０％青の２４番を２０％で調合してツヤを３分にして刷毛で２回塗りした後にウエスで拭き取る。などと非常に単純な決め方をします。
しかし、絵画の世界では、赤く見えるところの中にも緑もあれば黄色もあって影に近いアンバーもある。それもランダムに。
長い時間、赤で表現したいところにも緑や黄色などの色を筆で入れていると、はて？私には赤く見えているところも、実は赤くないのではないか？などと、そんなふうに感じてきます。
人がモノが見える、というのは、光があるこそですからね。
その光も刻々と変化するものであり、また見る人の心も変化する。
「諸行無常」
固定観念に囚われない、物事は○と×のどちらかなんていうことはあり得ない。常に変化している。
学生時代からずっとこの囚われないというテーマに囚われているワタクシでございますが（笑）
９月も半ばに差し掛かろうとしています。早い早い。先週末は秒刻みで行動するという３日間の出張でした。
まずは、松本経由で飛騨高山へ。「飛騨の家具フェスティバル」へご招待いただきました。飛騨の家具の展示や、家具の歴史など丁寧なご案内を頂き、あらためて勉強させてもらいました。夜は朝どりのきのこや数々の珍味をいただきながら、プロジェクトのミーティングを。
次の日は、早朝に出発して、現地調査などをし、午後に名古屋入り。市内でのキッチンセミナーをみっちり３時間半。ペラペラとよくしゃべりました＾＾；それが終わると地下鉄とタクシーに飛び乗って（私の感覚ではですが＾＾）次の会場へ。
実はワタクシ、白洲正子さんの随筆が好きです。その並々ならぬ感性と審美眼にも惹かれるのですが、偶然にも白洲さんとほぼ同じところを旅をしていたというのもあります。ほとんど読破しているのですが、その中でもある本の中に登場する芸術家の方の場面がとても鮮明に印象に残っていました。
「とても魅力的な人なんだろうな。嗚呼、いつかこの方にお会いしてみたいなあ」と心の中にそっと秘めていたのです。しかし、こんなに素晴らしい方なのだから、無理だよね〜。と。まあ、あきらめていたということです＾＾；
しかし、その次の会場にはその方が見えていて、お食事をご一緒させていただいたのです。もう、尊敬する芸術家の方と時間と空間を共有させていただけることは、とても有り難いことでした。あんなに３時間半ペラペラとしゃべくっていたワタクシも、もう、借りてきた猫。はいはい、とお話を伺うのが精一杯。
そんな中で、とても心に残ったお言葉が
「弟子に任せてしまうと作品に魂がなくなる」と。
眼差しは鋭く、しかしとても優しい瞳をされながら。
彼の手から生み出される作品と印象が全く同じでした。その時、魂の入った作品は、その人となりなのだと確信しました。そして、自分自身を振り返りました。
つい数年前までは、無理やり立派な何かになろう、としていたように思います。
立派な建築家
立派なお母さん
立派な妻 立派な…
でも、ある時、心も身体もズタズタになるほどのあることがあって「もうや〜めた！と思ったのです。
まずは、「自分の中の芸術家魂を大切にしていこう！」と心に近い、行動するようになりました。それは、「付き合う相手を選ぶ」ということです。
すると、自分の行動が変わったことはもとより、周りの人々や環境が総替えするように見事に変わっていきました。それも凄まじいスピードです。（あ、夫は変わりませんでした＾＾）
そう、自分の手から生み出すものを必要とし、喜んでくださる方がいる。
そのためには、自信を持ってお渡ししたい。
そう思うようになりました。
ここまで到達するのはとても勇気がいりました。悲しいこともあります。そう、ある部分では、嫌われることも受け入れなければならないから。それが出来ないから立派になろうとしていたんですね。
自分の中から湧き出てくるものに従い、素直にならって行動していると、面白いくらいに想像を超えた現実が訪れ、また、才能が引きのばされ、大きくなっていくのだと、今は心から実感しています。
高慢ではなく、自信。
その自信の裏には必ず、絶え間ない努力があります。
その裏側の見えないところが作品に表れる。
それが作品の光であり
その光を人は信用し、感動し、共感してくれるのでしょう。
今では確信を持って言えます。
立派な何かになろうとしている人は、同じような人に出会い、
自分の魂を大切に生きている人は、同じ志の人に出会う。
この世はシンプルなのです。
そうそう、絵のオファーもいただきました。
これで「画家」としての道も訪れました。
人生の後半戦が楽しみな今日この頃です＾＾
９月９日（土曜）名古屋市内にてオリジナルキッチンのプランニングセミナーをおこないます。
「食」は「いのち」を繋げる大切な場。
そして今、家族をつなげる重要な要素になりました。
それを支える「キッチン」について
非日常の中でじっくりと考えてみませんか？
実例写真やプランを交えてお話しします。
さらに！この日は特別に、
おひとりお一人にアドバイスさせていただきます。
雨の多い夏です。ブログの更新が月イチとなり＾＾；まるで月刊のようになってしまっておりますが、日々訪れてきてくださる方々に、感謝申し上げます。
このひと月も日々淡々と与えられた役割を全うしておりました。名古屋、三重、岐阜に打ち合わせに行ったり来たりしながら、戻ってきては横浜の現場をまわったり、クライアントと打ち合わせしたり。それ以外はひたすらエスキース→CADで図面作成→検討（案の練り直し）の繰り返し。その間に見積もりをチェックしたり。３０号の油絵に向かったり。
そうそう、高校生の息子の三者面談もあったりして。江ノ島と相模湾を一望できるというなんとも贅沢な教室。「しかし、この景色最高ですね〜」な〜んていうたわいもない話で終わる。平和だなあ。お母さんになるって、自分と別の人生も体験させてもらえるということなんだなあ、って＾＾あらためて。
さて、そんなのんびりと忙殺されている中
名古屋市の「希望の家」
Astyleという会員誌に巻頭特集７ページで掲載されました。
http://www.asj-net.com/books/a-style.php
さささっと描いた落書きスケッチが満載になっており、何とも昭和な香りに仕上がっております＾＾；
この紙面を仕上げるのに、取材から納品まで、何度も何度も打ち合わせをしました。最後までどうしたらこの建築の良さをうまく伝わるか？と皆さん、真剣に考えてくださって、なんだかじ〜んと感動してしまいました。
「好きなことをして生きる勇気」をこのお施主さんから教えていただきました。
女性だから、とか
結婚しているから、とか
子供がいるから、とか
働いているから、 などという理由で
何かを諦める必要は全くないのだと。
（どんなことでも諦める理由になるもの）
前例がない、
とは、決して、不可能ということではない。
もちろん最初は壁だらけでした。
しかし、
彼女の強い思いは
設計士である私をぐーんと
名古屋にいる彼女の元に引き寄せ
その夢に共感を与え
さらには
素晴らしいエンジニアである施工者のN氏の心を鷲掴みにし＾＾
だからこそ、どんな困難でも智慧が訪れ
こうして３次元に現れたのだと。
美しい希望は、美しい協力者のパワーを引き寄せるのです＾＾
ところで、今この文章を書いていて
引き寄せの現象のイメージが絵で頭に浮かんだので、
次期、油絵で表現してみたいと思います！
ということで、忙しさを自分で増すワタクシ、回遊魚？＾＾；
これから訪れる夏に備えて大地は刻々と雨の恵みを蓄えているようです。
こんにちは。７月となりました。いかがお過ごしでしょうか。
わたくしは、６月中は新しいものを生み出す時だったようです。
来る日も来る日も、エスキース三昧。
いかなる時も、自分の深いところにつながり、
言葉やカタチに具現化するために、線を描く。
ところが、夏至を過ぎたあたりから
また大きな波がやってきて
日々、新しいご縁をいただいたり、
新しい価値観にであったりと
エキサイティングな時間と空間を過ごしています。
さて先日、北鎌倉の茶室にて
オランダを拠点に世界で活躍されている三味琴演奏家の荒井康人さんによる
演奏会がおこなわれました。
●荒井康人さんのHP
私くしの書いたこのブログをご覧になってお問い合わせいただきました。
●音楽を演奏するように空間を創造する設計手法
http://aqua-marine.tea-nifty.com/yukotada/
あれは、桜の美しいときでした。
今年の３月末に
「北鎌倉の家の茶室、その音の響きに思いを巡らせています」
というお言葉をいただき始まったのです。
本当に嬉しかった…
もちろん「どのような演奏をされるのかしら？」と
興味津々。
それから、演奏していただく日程などを調整するためにお便り（メールで）の交換が始まりました。
彼の滞在している国の様子を美しい言葉で綴られているお便り。
毎回、心待ちにして。
それは、自然の持つ優しい音や色や香りまでもがすぐに浮かぶほど美しくて。
事務的なメールの書き方などのマニュアルのような本ばかりが売れ、
心と切り離された文言だけでやり取りされているのが当たり前となった世の中なのに
あたかも感性豊かな美しき平安時代にいるような
素晴らしい時間と景色の感動を遠くにいても
交換することができるなんて
なんと豊かで幸せなことなんだろう、と。
もちろん
彼の演奏は、
彼が主役なのではなく
自然の奏でるさまざまな音
風の音
緑の揺らぐ音
雨音
川のせせらぎの音
鳥や虫の鳴き声 などの音に
参加するように。
これがテーマだそう。
自分が、自分が！と主張するのではない
インタービーイング（相互依存）の世界。
どこまでも偽りが無く
生き様が美しい方なのです。
演奏は、言うまでもなく美しい。
頭なんかすっとばして
自分の身体の奥深いところにダイレクトに響き
そして
今度は自分の細胞ひとつひとつが共鳴し
自分がまるで音を発しているかのような感覚となりました。
「癒し」という言葉が陳腐なものに感じるほど
現実を超えた音色。
それはそれは、慈愛に満ちあふれておりました。
共感覚を使い、音で設計した空間に
荒井さんの慈愛の音が奏でられるなんて。
奇跡のような現実が起こったのだと。
そもそも
北鎌倉の家の設計が始まって今に至るまで
奇跡の連続であったのかなと。
＊現実問題としていろいろな諸条件をクリアしてきましたので＾＾；
積み重なったシンクロニシティに感謝して。
そして、これからまた
輝かしい未来である７月のスタートです＾＾
ところで
荒井さんの演奏会が横浜の三渓園にて行われます。
何か心に響いた方はぜひ体験されてください。
細胞が変わりますよ＾＾
https://yasuhitoarai.stores.jp/items/5955a2243210d53ce2003c1c
紫陽花、ヒメシャラ、君子蘭。
梅雨空が似合うと思っていた花々も、
爽やかな青空の元では違った魅力を
見せてくれることに気付いた今年の初夏。
先日、長野県の安曇野の先、
大町市まで足を伸ばして参りました。
鷹狩山の展望台まで行くと、
黒部の山々が神々しく、
まるでレイヤで重なっているように見えます。
植物は力強く、岩山は穏やかで、水は清らか。
観光名所ではないところに、心が揺れ動く場所はあるのです。
それは、自分がどのような視線でモノを捉えているのか、
というように、客観的に自分と対峙するくせをつけると、とよいようです。
さて、絵を学び始めてから半年が過ぎました。
週に一度だけ、２、５時間の間、じっくりと絵に向かいます。
アトリエに向かう直前まで、CADで図面を描いていたりするので
頭の切り替えが大変。
さらに技術という手業が少ないため
なかなか自分の中のイメージを表現していくことは難しく
何度も何度も書き直しをしています。
そのプロセスは他人から見るととても面倒くさいことに思えることでしょう。
「まったく何の為に？」と。
しかし、その面倒くささの中からひょっこりと、
まるで偶然の産物のように
「これだ！」と思える表現に気付いていきます。
そんな時、至福の喜びが生まれます。
「あ、これは私がいつも講演で重要！といっている
アブラハム・マズローの欲求の５段階の頂点なんだ！」と。
現代社会ではとかく「効率」が重要視されます。
だから、ワタクシ、社会とは真逆を走っています。
大胆な逆走ですが＾＾；
自然と芸術、そして音楽は私の中では「ひとつ」です。
自然も芸術も「わたし自身」
それは「いのち」という言葉が一番近い表現かもしれません。
絵を描くこと、また、生業である建築を設計すること自体が
私のいのち、つまり生きること、なのです。
「毎日 丁寧に生きる。
そのために必要なものは、意志である」
これは、大好きな清川妙さんの言葉です。
丁寧に生きることは
日常の面倒くさいを克服することなんですね。
何かを成し遂げる、とは丁寧に仕上げることだと
私は感じています。
大町市では「北アルプス国際芸術祭」が行われています。
自然と芸術。
私が訪れたのは開催日前だったため、
準備の様子しか見れなかったのですが
安曇野から大町まで「アート」が点在していましたよ。
６月に入りました。爽やかな陽気が続いています。今年になってほぼ週末は地方に出張しており、道中の車窓からさまざまな季節の変化を楽しむことができました。
先週末は長野県松本市、上高地の麓にある梓川の家のお引き渡し、その後あるご相談に乗り、夕方移動。翌日は三重県の津市での新しいプロジェクトの打ち合わせでした。
神奈川県からですと、富士山を中心にして、中央自動車道と新東名を三角形の形を描くように走ります。
残雪と緑豊かな長野県の山々を経て、名古屋から四日市の港のコンテンポラリーな景色を眺め、津の頂きへ。緑越しに青々とした豊かな海を眺めることができます。
大自然と人工物。そのどちらの景色も創作する私共にとっては、興味深い素材となります。五感に響くすべてのモノが教師なのです。
さて、梓川の家のお引き渡しの日。午前１０時半にこのプロジェクトに関わった面々が集まりました。するとその時、空に彩雲が表れたのです。
実は、梓川の家のプロジェクトで松本を訪れる４年という時間の流れの中で、こちらの現場の行き帰りで虹を４度ほど見ました。
一度は設計の打ち合わせ後、諏訪湖SAに広がる美しい虹。
二度目は名古屋→松本へ向かう道中、中央高速でダブルレインボウを。
三度目は岐阜県美濃加茂市→松本へ向かう途中、飛騨高山郊外にて。
四度目は松本から塩尻に抜ける国道にて。
そして、五度目にこの彩雲です。
「自然を必要な分だけ、必要な時に頂き
そのいのちを美しく使い切る」
という計画に
やおろずの神様たちが祝福してくれているようでした。
自然と対峙しながら、
４年という歳月をかけて作るということは、
これほどまでに自らの精神性を高めるのか、と。
○か×かという単純な選択だけでは進まない道。
自然には「絶対」というものが存在しません。
実は
日本家屋のデザインが難しいのはこの点にあります。
自然から得た恵みを構造材から現しにするという意匠は
多くの経験と豊かな感性がないと難しいのです。
華道でいうと枝振りをどう活かすか？という問いに似ています。
この木の肌をどうみせるか？
絵でいうと額縁、お刺身でいうと器とツマを何にするか？
究極の美は
「あるがままを美しく受け入れること」
おそらく、それは、母性であるように感じています。
しかし、これからの社会を生きていく上で
とても必要な力でしょう。男性でも、もちろん。
なぜかというと
その精神性を持った思想こそが
本当のところでいう
「エコロジー」であり、「和」のデザインであると
私は、これまでにたくさんの建築作品を作ってきて
感じるのです。
本質を見ることなく
上辺だけ真似たものが多く出回る中
しかし、それらはいづれ薄汚れた感じになるでしょう。
なぜなら、命を持たないから。
つまり生きていないのです。
きちんとしたコンセプトを持つ芸術作品には
奥深い思想があります。
それらが古くさくならないのは
思想というものには「死」はないからです。
「発酵」と「腐敗」の違いと同じです。
思想は善玉菌のようなもの。
素晴らしい建築は皆、生きています。
しかし、この世は三次元ですから
時間の経過から逃れることはできません。
ところが、時として、発酵しているものは
その「経年変化こそが美しい」と感じるのです。
あるいは、「美味しい！」と＾＾
そうそう、昨晩の夕食の席にて
もうすぐ来る妹の誕生日の話をしていて
「お母さんも来年は５０歳になるんだよね」と言うと
「えーーーっ！なんだか信じられない！」と
後ろにのけぞる夫と息子。
「そのリアクションは何ですか？？」と思いましたが
「まあ、熟成ぐあい良し！」ということで＾＾；
今日もお昼には、丁寧に作った
酵素玄米と梅干し、
具沢山のお味噌汁を食べるのです。
爽やかな青空が続いています。
いよいよ今週末は松本梓川の家の完成見学会です。
名古屋からお見えになる方もいらっしゃるとのこと、有り難いです。
先週、役所の完了検査も合格しました。いよいよです。
これからは、山から切り出した木の「２つめのいのち」が始まります。
木のいのち。
その 一つは、
大地に根付いて、自然の一部として生命を全うすること。
根を張ることで、地盤を固めていたり、雨水を吸収したり
光合成を行って空気を浄化したり。
そしてもうひとつは、
建材や家具などの材料となって使われること。
それは、人間の智慧があるからこそ活かされるのです。
建築家だったり、母親だったり、妻だったり、ひとりの大人の女性だったりと、 毎日たくさんのことを 有り難いことにたくさんの人に支えられて過ごしております。 さらに、最近では 新緑の若々しさに勇気づけられる日々。
完成見学会の日程が決まりました！
梓川の家の経緯はこちらから↓
＊カテゴリー分けをしていますので過去の記事が順次でてきます。
http://aqua-marine.tea-nifty.com/arttada/cat23945113/index.html
この日、松本では
クラフトフェアがありまして
大変な賑わいのようです
✨
ウチでお願いしている名古屋の鍛冶屋さんが
参加されているとのことで
私も覗いてみようと思っています。
「ものづくり」の極意と熱気をぜひ体感しにいらしてください。
上高地の木々の質の良い波動で癒されますよ♡
みなさまとのおめもじを愉しみにしております。
「裏山の木で作った和の住まい」
松本市郊外の冷涼で青々とした山を背負う敷地。ご夫妻とお子さんと共に育んでいく住まいづくりが始まったのは４年前のことです。ご自身の山で育った、ヒノキ、ケヤキ、アカマツ、カラマツ、また、庭にあったイチイなどの木を家づくりに活かしたい、というご要望でした。「木を買わず山を買え」という宮大工の教えがあります。「地産地消」まさにその通りの木の使い方をした計画です。ご希望の間取りが決まった段階で必要な材の大きさ、量などを決定し、山から木を伐りだし、自然乾燥させるために１年間寝かせました。玄関を入ると３2ｃｍ角のケヤキの大黒柱が目に飛び込んできて格調高い空間を演出するといったように、木の美しさを際立たせるために最適な「和」の意匠を基調としています。ただし現代のライフスタイルに合うよう、適切な収納計画を考え、家事が楽しく過ごせる間取りと子育てに最適なナチュラルで優しいイメージとも融合させています。使い勝手の悪い和のイメージを一新したアイデア。新しい和スタイルのご提案、ぜひご覧ください。
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